 | Le Mardi en Musique de cette semaine propose notre montage # 335. Il est disponible pour écoute et téléchargement depuis la chaîne Community Audio du site Internet Archive à l'adresse suivante: https://archive.org/details/pcast335 |
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L’an
dernier, nous avons partagé un montage de musique dédié à l’orgue symphonique -
des œuvres de trois géants de de l’orgue de tradition française - exploitant
la palette d’orgues construits principalement dans les années 1800 en France.
Cette semaine, nous revisitons l'idée de la musique d'orgue symphonique, cette
fois avec des orgues s'ajoutant à la palette d'un orchestre symphonique.
Comme les
grands orgues sont devenus plus courants dans les nouvelles salles de concert à
la fin du XIXe siècle, un modeste répertoire de musique festive pour orgue et
orchestre a également commencé à se développer. Les trois œuvres présentées
cette semaine - deux symphonies avec orgue et une courte pièce festive pour
orgue et orchestre - illustrent comment les compositeurs utilisent l'orgue à la
fois comme un moyen d'étendre les couleurs et comme un «ennemi amical» pour
l'orchestre.
La pièce
d’ouverture, Toccata Festiva de Samuel Barber, a été composée pour
l’inauguration d’un nouvel orgue à l’Académie de musique de Philadelphie. Mary
Curtis Zimbalist, une amie et mécène du compositeur depuis ses années comme
élève au Curtis Institute, a financé l'orgue et a également commandé cette
pièce. Paul Callaway, organiste et directeur musical de la National Cathedral
de Washington, D.C., a œuvré comme soliste lors de la création en septembre
1960, avec Eugene Ormandy à la tête du Philadelphia Orchestra. La performance
d’aujourd’hui vient, coïncidemment, de l’inauguration de l’orgue Cooper, au
Verizon Hall de Philadelphie il y a quelques années à peine. Le soliste,
Olivier Latrylié aux orgues de Notre Dame de Paris, assurant ainsi lien avec la
tradition française.
Aaron
Copland a été l'un des premiers élèves américains de la grande pédagogue
musicale française Nadia Boulanger. Dans sa Symphonie avec orgue, a commenté
Copland à sa biographe Vivian Perlis, «vous entendez des rythmes qui n'auraient
pas été là si je n'avais pas été né et élevé à Brooklyn.» C'est aussi la
symphonie qui a provoqué le fameux commentaire de Walter Damrosch - après sa
création en 1925: «… si un jeune homme doué peut écrire une symphonie comme
celle-ci à 23 ans, dans cinq ans, il sera prêt à commettre un meurtre!» Nadia
Boulanger, qui a elle-même joué les solos à l’orgue pour la même première, a
trouvé que «l'œuvre est si brillante, si pleine de musique…»
Charles-Marie Widor avait
publié pas moins de dix symphonies d'orgue solo en 1900. On lui doit également
des symphonies pour orchestre avec des parties d'orgue solo - l'autre exemple
majeur étant la dernière Sinfonia Sacra de 1908. Sa Symphonie n ° 3 pour orgue
et orchestre, op. 69 a été commandé par Sir Daniel Barton, le consul général
d'Angleterre à Genève, pour l'orgue du Victoria Hall nouvellement construit
dans cette villeSa création eut lieu le 28 novembre 1894 par l'Orchestre
Harmonie Nautique dont Sir Daniel était le président. L'œuvre est divisée en
deux sections principales, rappelant une autre symphonie similaire et plus
célèbre de Camille Saint-Saëns.
Bonne écoute
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